30 de mayo de 2007

Sebastiao Salgado en Madrid



El artista brasileño resume en una exposición de medio centenar de imágenes tres décadas de recorrido por África. La muestra, organizada por el BBVA y PhotoEspaña, permanecerá instalada en Madrid hasta el 22 de julio.

MADRID. «Ha llegado el momento de devolver a África algo de lo mucho que hemos tomado de ese castigado continente». Lo dice Sebastiao Salgado (Aimorés, Brasil, 1945), el gran maestro de la fotografía documental que regresa a España con una excepcional muestra. Se titula África y resume en medio centenar de imágenes las más de tres década de peregrinar por el vasto y saqueado continente de un Salgado empeñado en dignificarlo con su fotos. Su pretensión es que miremos con dignidad a unas gentes que trabajan de sol a sol para no obtener casi nada y que admiremos, respetemos y salvaguardemos la riqueza de su biodiversidad.

Sabe Sebastiao Salgado que una imagen no cambiará el mundo pero no ignora que puede remover conciencias. En gran formato y en blanco y negro, como siempre, el fotógrafo brasileño retrata la dignidad de unas gentes que carecen de todo, que batallan la miseria sin perder la esperanza en las situaciones más extremas y que tiene mucho que enseñarnos.

«Una cámara de fotos no es un arma. La empuño como una forma de vida. Yo no disparo contra nadie. No soy un militate. Sólo sé hacer fotos; unas imágenes me permiten hablar, contar a los demás qué esta ocurriendo de manera elocuente» señala Salgado con su pausado español de acento portugués ante sus conmovedoras imágenes.


La exposición que organizan el BBVA y PhotoEspaña, -en cartel hasta el 22 de julio en las salas del banco en Madrid, Castellana 81- ha sido comisariada por Lélia Wanick. Tiene tres partes que se dedican al África Austral, la región de los Grandes Lagos y África del Norte, las regiones desérticas y del entorno del Sahara.

«Es un continente muy complejo, marcado por la pobreza, pero también por la exhuberancia de su paisaje y su riqueza natural» señala un Salgado cuya labor se ha ha desarrollado sobre tres ejes: Trabajo, Migraciones y Naturaleza. Aquí se detiene en la recolección del té en Ruanda, las terribles hambrunas y sequías del Sahel, las peregrinaciones por el Sahara o los efectos de la guerra y la desesperada huida hacia Europa de unas gentes acosadas por la miseria, la violencia y el hambre.

La primera vez que puso un pie en África, hace más de 30 años, Sebastiao Salgado era un joven economista que buscaba salidas a la miseria. Luego ha realizado más de 40 reportajes a lo largo de treinta años en los que ha constatado «la degradación permanente» de África, un continente saqueado desde la colonización.

«Es un pastel del que se alimenta cada vez más gente. Un pastel del que Occidente ha tomado las mejores porciones; una tierra a la que deberíamos devolver parte de lo mucho que nos ha dado» insiste Salgado «Ha llegado el tiempo de África» asegura el premio Príncipe de Asturias de las Artes en 1998. Cree que no toda ayuda debe ser material y que «cualquiera puede ayudar formando parte del debate, preocupándose por lo que sucede en el mundo».

«Espero que al ver estas imágenes comprendamos lo duro de la vida de estas gentes y apreciemos su dignidad, como la de cualquier ser humano, y que cuando veamos a un camarero, a un limpiador o a cualquier trabajador que ha logrado llegar a Europa, seamos conscientes del enorme esfuerzo y los riesgos que ha afrontado para tener oportunidades en la vida» propone Salgado. Quiere también mostrarnos la belleza excepcional del continente a través de sus paisajes y su fauna. «Una biodiversidad que se destruye también a pasos agigantados», denuncia.

Futuro común

Aspira a que comprendamos igualmente que los vecinos del sur serán pronto nuestros vecinos de al lado. «Los estudios demográficos apuntan a que de aquí a siglo y medio Europa será un continente negro. Eso quiere decir que el futuro de África y el de Europa están indisolublemente ligados», dice este gran fotógrafo que antes de mirar el mundo a través del objetivo ejerció de economista y demógrafo. Se mantiene y se mantendrá Salgado fiel al blanco y negro. Reconoce que en África impera e impresiona el color, pero dice que si trabajara en color no tendría el mismo grado de concentración. «El color me desconcentra; desvía mi atención de la gente y de las cosas. El blanco y negro me da una libertad que me niega el color» explica este maestro que se mueve pegado a su Leica y que se tiene prohibido el uso del flash. COLPISA

Extraído de http://www.diariovasco.com/prensa/20070529/cultura/fotografo-sebastiao-salgado-asegura_20070529.html

14 de mayo de 2007

Nuevos objetivos Zeiss ZS y ZM

Los objetivos Zeiss ZS y ZM ultiman su desembarco comercial en España
Las cuatro nuevas piezas que Carl Zeiss presentó durante la última edición de Photokina están a punto de dejarse ver por los escaparates españoles. Así lo ha comunicado Rodolfo Biber, firma importadora de la marca, que ha dado a conocer los precios y la disponibilidad de los objetivos Zeiss con montura Leica M (ZM) y los ZS para rosca M42.

Carl Zeiss Distagon T* 4/18 ZM


Según estos datos, el nuevo Biogon T* 4.5/21 ZM estará disponible a partir de julio por unos 1.080 euros, mientras que para el Distagon T* 4/18 ZM habrá que esperar hasta agosto y pagar unos 1.230 euros.

Carl Zeiss Distagon T* 2.8/25 ZS


Los objetivos de la serie ZS, por su parte, llegarán a las tiendas este mismo mes de mayo. Tanto el Distagon T* 2.8/25 ZS como el Distagon T* 2/35 ZS se presentan con un precio de lanzamiento situado en torno a los 812 euros.

Más información acerca de esta noticia:

- Página oficial de Rodolfo Biber

Fuente: quesabesde

9 de mayo de 2007

Cuerpo a cuerpo: Nikon D200 versus Fujifilm FinePix S5 Pro

(Extraído de quesabesde.com)

Con un aspecto casi idéntico, la Nikon D200 y la Fujifilm FinePix S5 Pro conforman una de las parejas de moda en el escaparate fotográfico. Pese a los parecidos, ambas SLR apuestan por tecnologías de captura bien diferentes y también marcan distancias en cuanto a su público objetivo. Sólo enfrentándolas frente a frente será posible trazar la línea divisoria entre ambas para, tal vez, decantarnos por una u otra.



Iker Morán.- Un cuerpo de la Nikon D200, otro de la Fujifilm FinePix S5 Pro y un modesto objetivo Nikkor 18-70 mm f3.5-4.5 DX G AF-S nos han acompañado durante estos últimos días. Y es que, después de poner a prueba a la última réflex digital de Fujifilm, nos rondaba la misma duda que tanto ha circulado últimamente por los foros fotográficos: ¿qué diferencias hay entre la D200 y la S5 Pro? ¿Merece la pena invertir un poco más por la segunda de ellas?

Es de sobra sabido que, pese a las apariencias, las dos réflex comparten poco más que el cuerpo y la montura Nikon F. Mientras la D200 apuesta por un CCD de 10 megapíxeles, la S5 Pro tiene su punto fuerte en el SuperCCD SR Pro, capaz de ofrecer -sobre el papel- un mejor rendimiento en cuanto a ruido y rango dinámico.

Ver le artículo completo en quesabesde


3 de mayo de 2007

Fotografía digital en blanco y negro



La editorial Artual (la misma que editó "Fotografía digital de alta calidad" de J. M. Mellado) acaba de editar un nuevo libro: "Fotografía digital en blanco y negro"

"Este libro está pensado principalmente para todos aquéllos que anteponen el blanco y negro al color, ya sean fotógrafos experimentados o recién llegados a este arte.

La simplicidad del paso a paso realizado en cada uno de los diferentes procesos empleados para la obtención de imágenes en blanco y negro, lo convierte en un manual indispensable para quien quiera obtener fotografías de calidad. Sin olvidar los trucos para obtener copias de gran calidad "Fine Art"

  • Autores: Arnaud Bayle / Enric de Santos
  • Nº pág. 368
  • Medidas: 20 x 25 cm
  • Impresión: Color
  • Precio: 49 euros (IVA incluido)"

Más información

23 de abril de 2007

Álbum digital Snappy Book - Fotolibro

Mi amigo Mauro puso en su blog hace unos días un análisis de este fotolibro. Creo que muchos del grupo nos hemos planteado el hacer un libro de estos, y posiblemente sea una de las mejores opciones. Sus puntos fuertes son el tamaño, la calidad del acabado y la gran calidad de la impresión.


Eso sí, bastante más caro que otros disponibles en este mercado.

Podéis ver el análisis aquí

19 de abril de 2007

Pulitzer de fotografía periodística 2007



El fotógrafo Oded Balilty de la agencia The Associated Press fue el ganador del premio Pulitzer de fotografía periodística por la imagen de una mujer judía encarándose con las fuerzas de seguridad israelíes durante una operación de desalojo de los asentamientos ilegales en Palestina.

Fuente: 20minutos

16 de abril de 2007

SxS, nueva tarjeta de Sony/Sandisk


Sony y Sandisk han presentado una nueva tarjeta de memoria que, aunque inicialmente está pensada para cámaras de vídeo, no sería de extrañar que se usen en un futuro en cámaras fotográficas profesionales.

La tarjeta SxS™ es básicamente una memoria flash de gran capacidad y alta velocidad de trasferencia compatible con el puerto PCI Express y estará disponible a finales de este año 2007.

10 de abril de 2007

LightingSetup

Quiero presentaros una herramienta que me parece muy interesante. Se trata de LightingSetup. Es un documento de PhotoShop realizado por Kevin Kertz con una serie de capas que contienen iconos de cámaras, focos, paraguas, ventanas, reflectores... que sirve para representar gráficamente esquemas de iluminación de estudio.

Creo que puede sernos útil en la web para mostrar cómo hemos iluminado un retrato o un bodegón.

Como ejemplo os pongo un retrato de Tania y el esquema de iluminación:

26 de marzo de 2007

PHOTOESPAÑA 2007



El Presidente de PHotoEspaña, Alberto Anaut; y la directora del Festival, Claude Bussac, han presentado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid la programación de la décima edición de este Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, en un acto en el que han dado a conocer los nombres de los artistas que mostrarán su obra a partir del 30 de mayo en los principales centros de arte y galerías de Madrid, Cuenca y París, además de las propuestas de este décimo aniversario para Campus PHE, Encuentros PHE, PHotoEspaña en la Calle y Cine PHE.

PHotoEspaña 2007 mostrará, en su Sección Oficial, el trabajo de grandes nombres de la fotografía internacional junto a proyectos de nueva creación, que estarán comisariados por los especialistas Guillermo Becerril, Camilla Brown, Catherine Coleman, Noriko Fuku, Joaquín Gallego, Elena Geuna, Déborah Holz, John Jacob, Jun Jun Hu, Nina Kassianou, Oliva María Rubio, Juan Carlos MENA, Trilce, Ana Martín López, Moritz Neumüller, Colectivo NOPHOTO, Michel Philippot, Mireia Sentís, Josefine Raab, Joanna Studizska, Olga Sviblova, Enrica Viganò, Lélia Wanick Salgado, Rosalind Williams, Paul Wombell y Cristina Zelich.

PHE07 tendrá en su programa exposiciones individuales de figuras internacionales que hasta ahora no se habían podido ver en España y producirá la mayoría de las muestras, que incluyen grandes proyectos colectivos.

El Festival será el telón de fondo para analizar la situación actual de la fotografía en un encuentro profesional extraordinario dirigido por Christian Caujolle, que contará con la asistencia de fotógrafos y expertos internacionales. Talleres y clases magistrales, visionado de porfolios, un maratón fotográfico, visitas guiadas a las exposiciones y la celebración de La Noche de la Fotografía completan el programa de esta edición.

PHotoEspaña 2007 se inaugurará oficialmente el 30 de mayo, a las 11.30 h., en el Real Jardín Botánico, bajo la presidencia de S.A.R. la Infanta Doña Elena.

Fuente: http://www.periodistas-es.org/pes/artigo.asp?cod_artigo=748

Adobe Creative Suite CS3

Mañana, 27 de marzo de 2007, Adobe presentará su nueva Suite de productos en diferentes paquetes a elegir. No saldrá al mercado hasta finales de primavera, así que de momento sólo nos pondrán los dientes largos. Según Cara Cassidy, miembro del equipo de Soluciones Creativas de Adobe, el evento podrá seguirse mediante un webcast en directo a las 9:30 hora española durante el que ”Adobe revelará las características y configuraciones de comercialización que hacen de este el mayor lanzamiento de software en los 25 años de historia de la compañía”.



Estarán disponibles para Mac y Windows y en principio serán cuatro paquetes que además de Adobe Bridge CS3, Version Cue CS3, Device Central CS3, Stock Photos y Acrobat Connect incluyen las siguientes aplicaciones:

* Adobe Creative Suite Design Standard/Premium (1269 €/1999 €) contendría InDesign CS3, Photoshop CS3, Illustrator CS3 y Acrobat 8 Professional. La versión Premium también incluiría Flash CS3 Professional, Dreamweaver CS3 y Photoshop CS3 Extended (la versión con capacidades para la manipulación y retoque de vídeo/3D).

* Adobe Creative Suite Web Standard/Premium (999 €/1699 €) contendría Flash CS3 Professional, Dreamweaver CS3, Fireworks CS3 y Contribute CS3. La versión Premium añadiría Photoshop CS3 Extended, Illustrator CS3 y Acrobat 8 Professional.

Los dos paquetes dirigidos a los profesionales del sector audiovisual solo contarían de momento con su versión para Windows (increible, pero cierto):

* Adobe Creative Suite Production Premium (1999 €) contendría, además de Photoshop CS3 Extended, Illustrator CS3 y Flash CS3 Professional, las aplicaciónes audiovisuales After Effects CS3 Professional, Premier Pro CS3, Soundbooth CS3 y Encore CS3.

* Adobe Creative Suite Master Collection (2799 €) básicamente incluye todo: InDesign CS3, Photoshop CS3 Extended, Illustrator CS3, Acrobat 8 Professional, Flash CS3 Professional, Dreamweaver CS3, Fireworks CS3, Contribute CS3, After Effects CS3 Professional, Premier Pro CS3, Soundbooth CS3 y Encore CS3.

Tanto el paquete Production Premium como el Master Collection también incluirían Adobe Bridge CS3, Version Cue CS3, Device Central CS3, Stock Photos, Acrobat Connect, Dynamic Link, OnLocation CS3 y Ultra CS3. La única excepción es la omisión de Version Cue CS3 del paquete Production Premium.

Fuentes:
http://www.backfocus.info/blog/adobe_creative_suite_cs3_va_cogiendo_forma http://www.applesfera.com/2007/03/24-los-seis-paquetes-de-adobe-creative-suite-cs3 http://www.applesfera.com/2007/03/05-adobe-creative-suite-cs3-para-el-27-de-marzo

23 de marzo de 2007

Novedades Nikon


Nikon anuncia el nacimiento de la Nikon D40x. Su antecesora, la D40, lleva en el mercado cinco meses y las novedades de esta revisión son importantes: mayor resolución (10,2 Mpx, frente a 6), la extensión de la sensibilidad de 200-3200ISO a 100-3200ISO y mayor velocidad de la ráfaga de 2.5 fps a 3 fps. Su precio será de unos 700€.

Por otro lado también se ha presentado el Nikkor 55-200mm DX f/4-5.6G IF-ED VR para uso exclusivo en cuerpos digitales (recorte x1.5) y con estabilizador de imagen.

1 de enero de 2007

FELIZ AÑO

FELIZ AÑO NUEVO 2007

31 de diciembre de 2006

FERNANDO PUCHÉ

Me apetece presentaros a quien puede ser hoy en día uno de los mejores fotógrafos de naturaleza de España.
Fotografía de Naturaleza con mayúsculas y con la palabra arte de subtitulo. Si las fotos son buenas y además interesantes, no lo es menos su forma de trabajar.
En la edición 2005 de Entrefotos, tuvimos la ocasión de conocerle y compartir unos minutos de charla fotográfica, en la que nos explico algunos de los procesos de su trabajo.
Realmente impresionante su filosofía de la foto en la naturaleza, merece la pena pararse a disfrutarla.
Su pagina no tiene desperdicio.
Un saludo y Feliz Año Nuevo

Luiso

16 de diciembre de 2006

Telemetrica Zeiss Ikon


¿A que es bonita? :-) Aunque se presentó al publico hace tiempo (2004) de una manera un tanto discreta, como su linea ;-) Hoy en día esta camara, es una opción más que interesante si te gusta usar un telemetro para enfocar. La complementan una amplia gama de objetivos con la firma de calidad de Carl Zeiss (casi ná el apellido) jejeje. Si os interesa saber algo de ella, pasaros por el blog del maestro Valentin Sama que tal y como nos tiene acostumbrados, ha publicado un articulo de los de 10 sobre esta preciosidad :-) Luiso

28 de noviembre de 2006

Entrefotos ya esta aqui!!


Bueno chicos, se que a la mayoria de vosotros no os cuento nada nuevo, pero por si hay algun despistado... ya esta aqui Entrefotos.
Del 30 de noviembre al 3 de Diciembre, y su emplazamiento está en el Centro Cultural Conde Duque, sito en la C/ Conde Duque, 9-11 - 28015 Madrid, los horarios son los siguientes :Jueves 30, de 19:00 a 22:00h - Viernes 1, de 10:00 a 21:00h - Sábado 2, de 10:00 a 22:00h - Domingo 3, de 10:30 a 14:30h.
Este año contamos con la visita de muchos fotografos, creo que esta va a ser la edicion con mas participacion desde la creacion de entrefotos, entre ellos como no, estara nuestro amigo Pepe Frisuelos.

No os lo perdais... si podeis, claro!!

20 de noviembre de 2006

Fotografo del mes



Richard Avedon (parte III).

En el año 1979 comenzó el que habría de convertirse en uno de sus trabajos más importantes. Por encargo del Museo Amon Carter, de Fort Worth (Texas), Avedon dedicó cinco años a recorrer el Oeste de los Estados Unidos para documentar a las personas que nunca escribirían la historia de su país. En esta obra, titulada In the American West, nos presenta a granjeros, mineros, vagabundos, prostitutas, amas de casa, presos, vaqueros de rodeo o empleados de pequeñas oficinas, etc.; en fotografías de gran formato tomadas con luz de día, al aire libre y como siempre, ante un fondo blanco. Nada hay en ellos del sueño americano o de la tierra prometida, pero son retratos de individuos que han sido observados y artísticamente elevados por la cámara de Avedon mediante una composición sobria, logrando así una considerable fuerza expresiva. Al término del proyecto, Avedon había recorrido un total de 189 poblaciones en 17 estados; había fotografiado a 752 personas utilizando alrededor de 17,000 placas de película. De ésta colección, escogió 123 retratos que conformarían la serie In The American West 1979 – 1984 Además del gran formato utilizado para sus fotografías de moda o retratos, desarrolló una obra en paralelo, utilizando el paso universal, que refleja sus vivencias más personales, como viajes o recuerdos familiares. Algo muy profundo subyace a lo largo de toda la obra de Avedon y, sin embargo, no siempre se ha acertado a concretar en los trabajos realizados en torno a su figura. Es una preocupación sincera, pero a veces elegantemente obsesiva. El tiempo, la vejez y sus tensiones, resulta ser el motivo fundamental en la obra de Avedon. Vemos en su arte cómo nos habla directamente del paso del tiempo y su influencia en el ser humano, y, cómo no, del camino hacia la muerte. Son esos retratos descontextualizados que aparecen ante la cámara sin maquillaje, fatigados o tristes, tal y como se encontraban en ese momento, los que claramente denotan esta inquietud. El final de su libro Portraits (1976), por ejemplo, culmina de forma tremenda tremenda pero magistralmente tratada con una serie de siete fotografías de su padre envejeciendo gradualmente hasta que parece haberse integrado en la luz que le rodea. El 25 de septiembre de 2004 Avedon sufrió una hemorragia cerebral en San Antonio Texas, mientras se encontraba en una sesión fotográfica para un proyecto encargado por The New Yorker, el cual se titulaba On Democracy, y se enfocaba en el proceso electoral del 2004 en los Estados Unidos; se trataba de retratos de candidatos, delegados de las convenciones nacionales, entre otros involucrados en el tema. Murió en la misma ciudad el 1º de octubre de ese año a consecuencia de las complicaciones médicas. Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Avedon"

13 de noviembre de 2006

Fotógrafo del mes.


Richard Avedon (parte II).
En los años sesenta Avedon se reveló como un artista comprometido con las inquietudes sociales de su tiempo. Durante el año de 1963 fotografió el Movimiento por los Derechos Civiles en el Sur de los Estados Unidos, colaborando en los siguientes años con James Baldwin en el libro “Nothing Personal”. A finales de los sesenta y principios de los setenta, Avedon realizó reportajes sobre líderes militares y víctimas en la guerra de Vietnam y manifestaciones anti-guerra en los Estados Unidos para el New York Times. En la Navidad de 1989-1990 marchó a Berlín para documentar una ciudad dividida en dos mundos diferentes la noche en que caía el muro.
Sus retratos, aparentemente sencillos pero profundamente psicológicos, de personalidades famosas y desconocidas posando frente a un inmaculado fondo blanco, muestran a un cuidadoso fotógrafo capaz de plasmar en papel fotográfico rasgos inesperados de los rostros de personajes de la envergadura de Truman Capote, Henry Miller, Humphrey Bogart o Marilyn Monroe, entre muchos otros. Su método era sencillo pero efectivo, la derrota anímica del contrario fotografiado a través de largas y cansadas sesiones de hasta cuatro horas. Así desnudo, el retratado e indefenso era capaz de mostrar su personalidad más sincera.

10 de noviembre de 2006

Fotografo del mes



Richard Avedon

fotógrafo estadounidense, nació en Nueva York el 15 de mayo de 1923 (que cosas, el mismo dia que nací yo) y falleció en San Antonio (Texas) el 1 de octubre de 2004.
Reputado fotógrafo de moda y gran retratista comenzó su carrera profesional en los años cincuenta realizando esplendidos trabajos de moda para la revista Harper's Bazaar, donde acabó convirtiéndose en Jefe de Fotografía. Posteriormente, habría de colaborar igualmente con otras revistas como Vogue, Life y Look. Sin duda alguna, fue el gran fotógrafo de la moda durante los años sesenta y setenta. En sus trabajos consiguió elevar la fotografía de moda al rango de lo artístico, al conseguir acabar con el mito de que los modelos debían proyectar indiferencia o sumisión. Por el contrario, en sus fotografías los modelos eran personajes libres y creativos en sus gestos dentro de escenarios dinámicos y bajo esquemas compositivos previamente decididos.
Semana tras semana iremos desgranando un poco mas de este maravilloso fotografo, ¿no os lo creeis ?? pues para muestra un botón....

9 de noviembre de 2006

Adobe en el Simo


SIMO 2006.
Feria Internacional de Informática, Multimedia y Comunicaciones
Una vez más, Adobe estará presente en el SIMO, que este año celebra en Madrid su su edición número 46. Han hecho un gran esfuerzo técnico y profesional para que puedas conocer por tí mismo todas nuestras novedades. No dejes de visitarles. Te esperan en el Stand 3C303, del Pabellón 3 del 7 al 12 de noviembre.

Teatro 1 (Mercado Gráfico)
10:30 Diseño Web con Dreamweaver
11:15 Maquetación con InDesign
12:00 Adobe Photoshop CS2: Trucos y técnicas
12:45 Adobe Illustrator CS2: Trucos y técnicas
13:15 Adobe Acrobat 8.0 - Principales novedades
13:45 Macromedia FreeHand MX: Trucos y técnicas
15:00 Maquetación con InDesign
15:45 Diseño con Flash: Trucos y técnicas
16:30 Adobe Photoshop CS2: Trucos y técnicas
17:15 Adobe Acrobat 8.0 - Principales novedades/Flex builder 2.0: Diseño de aplicaciones RIA (sólo día 8)
18:00 El entorno de trabajo de Creative Suite 2

TEATRO 2 (Video Digital)
10:45 Adobe Premiere Pro 2.0 - Captura con Matrox RT.X2
11:15 Adobe Audition 2.0
11:45 Adobe After Effects 7.0
12:15 Adobe Encore DVD 2.0
13:00 Adobe Premiere Elements 3
13:30 Adobe Photoshop Elements 5.0
16:00 Adobe Premiere Pro 2.0 - Captura con Matrox RT.X2
16:45 Adobe After Effects 7.0
17:30 Flash Video
18:15 El entorno de trabajo de Production Studio

No lo olvides. Es el Recinto Ferial de IFEMA, en Madrid, del 7 al 12 de noviembre.

23 de octubre de 2006

FOTOVENTAS DIGITAL 2006

Durante el mes de noviembre, Madrid se convierte en la capital española de la fotografía y la imagen digital al acoger en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo, la feria FOTOVENTAS DIGITAL 2006 y el 19º Congreso Internacional de foto/VENTAS.


FOTOVENTAS DIGITAL 2006 brinda la oportunidad de conocer en vivo y en directo las últimas novedades del mundo de la fotografía y la imagen digital, y descubrir los más recientes servicios en fotoacabado digital.

Por su parte, el 19º Congreso Internacional de foto/VENTAS ofrece un marco incomparable de aprendizaje y de intercambio de ideas entre todos los integrantes del sector de la fotografía y la imagen digital (fabricantes, importadores, distribuidores, mayoristas, laboratorios, tiendas y fotógrafos), a través de un exhaustivo programa de actividades.

Visita http://www.fotoventasdigital.com/feria/00.html para más información.

Como sabéis, en el Fotoventas se exponen las fotos del Maratón Fotográfico de Madrid, evento que cada año esperamos con mucha ilusión. Será el domingo día 5 Noviembre en la plaza mayor a las 10:00, hora de cierre: las 14:00. La cuota de inscripcion son 6 euros. En la plaza costará 15 euros. Concursantes infantiles hasta 15 años gratis. Habrá como es costumbre 4 categorias: Fotografía química o analógica (lo diga como lo diga me suena mal) adultos, química infantil, digital, y con movil. Estas divisiones me parecen absurdas, pero bueno.