Como pone en la invitación que está debajo :-) se inaugura el viernes 30 a las 20h en el nuevo edificio de las Artes.
Estáis todos invitados y nos gustara compartir un buen rato de fotos y amigos :-)
e-mulsión.: (Del lat. emulsus, ordeñado). 1. f. Fotogr. Suspensión coloidal de bromuro de plata en gelatina que forma la capa sensible a la luz del material fotográfico. 2. f. Soc. Grupo de personas que comparten la pasión por la fotografía y que han creado esta página para construir proyectos fotográficos diversos.
El Festival de Fotografía y Artes Visuales, 'PhotoEspaña', celebrará su undécima edición entre el 4 de junio y el 27 de julio con una propuesta de 69 exposiciones de grandes maestros y artistas contemporáneos que tendrán como hilo argumental el tema del 'lugar como espacio vivido'.
A los habituales escenarios de otras ediciones, Madrid, Cuenca y Aranjuez, este año se sumará Portugal que organizará dos exposiciones en Lisboa y Algarve. La Infanta Elena inaugurará el certamen el 4 de junio en el Real Jardín Botánico de Madrid.
En su XI edición, 'PhotoEspaña' continúa apostando por impulsar la fotografía. "El encuentro logrará convertir el lenguaje fotográfico en el más hablado de la ciudad durante los dos meses en los que la capital será el escenario del chasquido de las cámaras", explicó la delegada de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, Alicia Moreno, en la presentación del festival hoy en Madrid.
Fotógrafos conocidos y anónimos
Repartidas en 61 espacios expositivos entre museos, galerías, centros de arte y salas de exposiciones, 69 exposiciones compondrán la oferta de 'PhotoEspaña 2008'. Las 32 de la Sección Oficial exhibirán las obras de grandes maestros y artistas contemporáneos como Javier Vallhonrant, Thomas Demand, W. Eugene Smith y Bill Brant, pero abrirán además sus puertas a proyectos invitados, muestras de premios fotográficos internacionales y colecciones privadas de arte.
© Simon Norfolk
Las 37 del Festival Off reunirán las mejores propuestas presentadas al certamen por las principales galerías de arte de Madrid.
Además, completará la oferta expositiva del Festival un Programa Pedagógico y Profesional articulado en torno a tres plataformas: 'Campus PHE' -talleres, clases magistrales y seminarios-, 'Descubrimientos PHE' -visionado de porfolios- y 'Encuentros PHE' -debates en torno a la fotografía-.
Esta edición hará hincapié en los 'Programas para los Públicos' con visitas guiadas a exposiciones, talleres infantiles, recorridos fotográficos, proyecciones en espacios públicos en La Noche de la Fotografía, el popular 'PHotoMaratón' o el montaje de un set fotográfico donde ser inmortalizado por destacados fotógrafos en los prolegómenos de la inauguración oficial.
"Teniendo en cuenta que el año pasado hubo más de 600.000 visitantes hay que cuidar al público desde pequeños a mayores y desde aficionados a profesionales", comentó la directora de 'PhotoEspaña', Claude Bussac.
Uno de los objetivos de esta edición del Festival es recuperar el tema como hilo argumental de la propuesta artística. En esta edición se abordarán las diversas interpretaciones del 'lugar'. El comisario general del Festival, Sérgio Mah, ha propuesto una serie de exposiciones en las que el lugar es abordado no como un concepto espacial y físico, sino como un espacio vivido, en el que la experiencia del fotógrafo tiene una importancia fundamental.
"Nos interesa discutir la imagen del lugar pero también el lugar de la imagen", explicó Mah. "La idea de lugar como una noción particular del espacio, entendido como un campo de imágenes y una forma de entender el mundo en el que vivimos", amplió.
En la oferta expositiva tendrán cabida la ciudad, la naturaleza, el espacio público y privado, lo real y lo virtual, la vida cotidiana y los nuevos lugares fruto de fenómenos como el capitalismo o la globalización.
Como recalcó el director general de Bellas Artes y Bienes Culturales del Ministerio de Cultura, José Jiménez, 'PhotoEspaña 08' ha conseguido un extraordinario alcance internacional. A través de su ministerio de Economía e Innovación este año se ha sumado Portugal a la Sección Oficial del Festival y organizará dos exposiciones en Lisboa y Algarve.
Entre las novedades de esta edición cabe destacar la reinvención de la Web del Festival para convertirse en un portal de referencia para todos los aficionados a la imagen.
Tras los casi dos meses de 'la gran fiesta de la fotografía', 'PhotoEspaña 08' destacará la trayectoria y las aportaciones al mundo de la fotografía de especialistas y profesionales así como las mejores exposiciones del Festival otorgando siete premios.
Ya está disponible la versión beta de Adobe Photoshop Express, la versión online del conocido software de edición y retoque que, aunque va muy en la línea de otros servicios web como Pixoh, ofrece una experiencia bastante refrescante y más que satisfactoria.
Tras mis primeras pruebas he podido comprobar como la interfaz es tan ágil como sencilla y aunque todo parecido con la aplicación original es pura coincidencia, el sistema de retoque mediante vistas previas convierte el proceso en algo tan fácil que hasta podría entrenar a mi perro para hacerlo en mi lugar. También es interesante mencionar que está bastante bien integrado con otros servicios como Facebook, Photobucket, MySpace o Picasa; y que no solo funciona a la perfección en cualquier navegador para Mac, Windows o Linux (con Flash Player 9) sino que también existirá una versión de escritorio basada en AIR (útil para editar imágenes cuando estemos desconectados). Como únicas pegas, que actualmente sólo esté disponible en inglés y que a la hora de registrarnos tengamos que mentir sobre nuestra nacionalidad y hacernos pasar por estadounidenses (¿¿??).
Si queréis echarle un ojo por vosotros mismos tan solo necesitáis crear una cuenta gratuita y subir algunas imágenes (disponéis de hasta 2 GB de almacenamiento). Según Adobe, cuando concluya la beta seguirá siendo gratuito, aunque existirá una modalidad de pago con más funcionalidades.
Vía | John Nack on Adobe
Vía | backfocus
Más información | Adobe Photoshop Express beta
Y es que las declaraciones de Lee sobre los planes de la firma alemana para presentar este otoño en la feria Photokina una nueva M8 dotada de un sensor de formato completo han provocado que el propietario de la firma, Andreas Kaufmann, asuma ahora el control de la marca.
De este último punto se hace eco la propia firma en un escueto comunicado de prensa. Más allá de agradecer a Lee su dedicación y desearle suerte, Leica detalla el nuevo organigrama de la empresa sin entrar a valorar los motivos que han provocado estos cambios.
Más explícita es la citada revista británica, que ha llevado a la portada de su último número lo que ya ha bautizado como "una exclusiva mundial". "Leica alude al formato completo", reza el número de marzo de Amateur Photographer, haciendo referencia a las declaraciones de Lee.
Estrategia revisada
Menos convencida de este eventual paso parece la nueva directiva de Leica, a tenor de las últimas informaciones oficiales publicadas.
La firma germana está revisando ahora la estrategia de su sistema de cámaras telemétricas M, y pese a que -efectivamente- reconoce que está estudiando la opción de dar el salto a un sensor de 24 x 36 milímetros, todavía no ha tomado ninguna decisión al respecto.
| Leica M8 |
Unos datos que, unidos a las "prematuras" reflexiones del anterior responsable (así tilda Leica las declaraciones de Steven K. Lee), ponen en entredicho los planes para este próximo otoño.
De hecho, lo que sí asegura Leica es que la M8 seguirá siendo el buque insignia de la marca durante 2009. Un dato que, no obstante, podría ser compatible con un futurible nuevo sensor, dado que la firma no descartaba ofrecer a los usuarios este tipo de actualización en su recientemente anunciado programa "Una inversión para toda la vida".
En cualquier caso, a las informaciones sobre estos posibles cambios en la saga M cabe añadir la incertidumbre sobre el futuro de las Leica R. Pese a que desde hace tiempo existen rumores sobre un futurible modelo R totalmente digital, aún no hay datos oficiales que avalen esta posibilidad.
La exposición “Ron con hielo”, que se mostrará en Blanca Berlín Galería entre el 21 de febrero y el 29 de marzo de 2008, está formada por 12 fotografías de gran formato de José María Mellado realizadas en sus recientes viajes a Cuba e Islandia, siendo la mayoría de ellas piezas que se exponen a la vista del público por vez primera. Como en anteriores trabajos, Mellado despliega ante nuestros ojos todo un alarde de virtuosismo técnico que, lejos de resultar frío o distante, nos conmueve y llena de emoción. Aunque tomadas en dos escenarios del mundo radicalmente opuestos, todas las imágenes tienen un nexo común, la luz y la magia de paisajes, a veces desolados e inquietantemente inhóspitos, otras “humanizados” por la huella del hombre… Un misterioso camión desguazado, icebergs flotando a la deriva sobre aguas metálicas, la caravana que alguien abandonó entre viejos neumáticos y ramilletes de margaritas, el anacronismo de un coche azul chillón junto al malecón… Cualquiera de estas fotos nos sugiere una historia, tal vez un misterio, que el artista parece invitarnos a compartir. Un fragmento de realidad recreado por la privilegiada cámara del artista almeriense que nos involucra en su estado anímico y nos hace cómplices de su incansable búsqueda de la belleza, ésta vez centrada en dos islas, Islandia, presidida por un silencio irreal poblado de susurros, y Cuba, una explosión de vida, bullicio y color, tan real, tan cercana, que no parece que exista.
Lugar: c/ Limón, 28 - Plaza Guardias de Corps / 28015 Madrid
Fuentes: El blog de Mauro, Inventari Fotogáfic, El País
La marca Polaroid se ha relanzado al mercado invirtiendo en las nuevas producciones digitales de audio y video, como televisores LCD.
Parece que poco ha importado seguir con el avance de las cámaras fotográficas que revolucionaron el mercado allí por los años ‘50.
En el año 2009 ya no habrá mas ventas de cámaras y se cesará por completo la creación de sus principales fábricas situadas en Estados Unidos, México y Holanda.
Siendo en algún momento una de las mayores innovaciones fotográficas de todos los tiempos con más de 150.000 trabajadores, Polaroid como empresa tuvo origen en el año 1937 realizando material militar y científico.
En 1948 sería el año clave, Polaroid lanzaría una cámara fotográfica instantánea que en solo 60 segundos revelaría la instantánea, ideada y realizada por Edwin Land, su creador y fundador.
43 años después, en el año 1991, las ventas de Polaroid alcanzó la cifra de 3 millones de euros siendo su máximo punto de producción. Y tan sólo en 10 años toda esa cifra se desmoronó debido a que la marca no se supo adaptar a la revolución tecnológica fotográfica y en el año 2001 se declaró en bancarrota.
Luego, Polaroid como marca volvió al mercado pero para producir elementos tecnológicos de nueva generación, como cámaras digitales compactas, impresoras móviles portátiles o televisores LCD.
Sólo queda la esperanza que se vendan las ideas tecnológicas y licencia de las cámaras instantáneas polaroid a otras marcas para que así se mantengan en el mercado con nuevas producciones.
Lamentable que ante tanta nueva inversión en reposicionar el nombre Polaroid, las nuevas autoridades se olviden de los principios que en algún momento fueron pilares históricos. Que sería de Grecia o Roma con esta ideología, un montón de piedras, ¿no?.
Publicado el 11 Febrero 2008 – 7:02 am | por Mariana |El New York Times publica la noticia del descubrimiento en México de tres cajas perfectamente etiquetadas con más de 3.000 negativos realizados por Robert Capa durante la Guerra Civil Española.
Tan solo estaban al tanto de su existencia un reducido grupo de expertos, permaneciendo ocultas a la mirada del mundo durante los últimos 68 años. La ”maleta Mexicana”, ha estado rodeada de la misma aura mítica de otros tesoros culturales modernos como los primeros manuscritos de Hemingway, desaparecidos en una estación de tren en 1922.
Cuando Capa escapó a los EE.UU. en 1939, dejó atrás estos negativos en un cuarto oscuro de París, asumiendo que se habían perdido durante la ocupación Nazi. Pero en 1995 comenzó a correr el rumor de que habían sobrevivido de algún modo, pasando de mano en mano, de París a Marsella y de ahí a la ciudad de México en posesión de un general y diplomático mexicano que había servido bajo el mandato de Pancho Villa. Ahora, más de medio siglo después, los negativos han realizado un último viaje hasta el Centro Internacional de Fotografía de Midtown en Manhattan, tras años de oscuras negociaciones con los descendientes del general.
Según Brian Wallis, director del centro, ”Verdaderamente estamos ante el Santo Grial de la obra de Capa”, quien tamibén añadió que junto a los negativos Capa, las cajas rajadas y cubiertas por polvo también contienen imágenes tomadas por Gerda Taro, compañero de Capa en el ámbito profesional y amistoso, y por David Seymour “Chim”, otro de los fundadores de la agencia Magnum junto a Capa.
Vía | Heading East
Galería | Robert Capa’s Lost Negatives
Copiado de backfocus
Commons es un precioso proyecto promovido por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y Flickr, en el que encontramos una enorme colección de fotografías históricas libres de derechos de autor y, por lo tanto, de dominio público. La finalidad del proyecto es que los usuarios mejoren la muestra añadiendo etiquetas que describan las fotografías (además de sus comentarios, claro está).
Por el momento encontramos dos colecciones: una en blanco y negro de los años 10 y otra en color de los 30 y 40 a una resolución máxima de 1024 píxeles. Basado en un modelo web bastante más arcaico pero recompensado con un número mayor de imágenes y descargas en formato TIFF a una resolución brutal, podemos dirigirnos al archivo original integrado por la colección Bain (b/n) y el archivo de la Agencia de Seguridad Agraria y la Oficina de Información de Guerra (color).
Desde Flickr esperan que se pueda “usar como un nuevo tipo de modelo de publicación que otras instituciones culturales adquieran para compartir y redistribuir las miles de colecciones que conservan las instituciones de herencia cultural de todo el mundo”, por lo que dejan la puerta abierta a futuras colaboraciones.
Vía | Backfocus



FND (Film is Not Dead) es una aplicación para Mac OS X dirigida a facilitar el trabajo del revelado de carretes mediante la creación de tablas de tiempos y reveladores con las que organizar las diferentes combinaciones de película y revelador. Además, FND también incluye un un cronómetro de revelado que podemos ampliar a pantalla completa para los más despistados.
La aplicación tiene un período de prueba de 30 días, y su precio es de 12,95 dólares.
Vía | Applesfera
Canon vuelve a repetir este año con sus seminarios gratuitos EOS Discovery Tour en Madrid, los cuales contarán con la presencia de Peter Müller, un prestigioso fotógrafo que compartirá sus consejos y trucos.
EOS Discovery se celebrará durante los días 15 y 16 de noviembre en la Sala Florida Park en el Parque del Retiro (entrada por Menendez Pelayo frente a C/ Ibiza) de Madrid. Cada día se dan dos sesiones, una a las 16:00 y otra a las 18:30, y antes y después de cada una se realizan demostraciones y pruebas de las nuevas cámaras y objetivos de Canon. El programa de actividades es el siguiente:
Si estáis interesados podéis registraros en esta página mediante la que también podéis subir vuestra mejor fotografía, pero daros prisa, las plazas son limitadas.
Fusilado de backfocus
| Proponen celebrar el primer Día Mundial de la Fotografía Química en marzo de 2008 |
| Aunque bien podría pasar como una noticia del Día de los Santos Inocentes, todo parece indicar que se trata de una convocatoria real. Efectivamente, el próximo 20 de marzo de 2008 se celebrará el primer World Film Photography Day. La iniciativa, que ya cuenta con página web propia, ha suscitado el apoyo de marcas como Fujifilm o Ilford. |
![]() |
| Redacción.- Mientras aún resuenan los ecos de aquel estudio de Kodak que hablaba de un 75% de fotógrafos profesionales apostando por la película química, llega ahora un nuevo episodio de lo que algunos no dudarán en tildar de últimos estertores de la fotografía química tradicional. Bautizada como World Film Photography Day y programada su primera convocatoria para el 20 de marzo del próximo año, el proyecto parece tener su origen en el foro del Grupo de Usuarios de Fotografía Analógica (APUG, en inglés). No obstante, renombradas firmas como Ildford o Fujifilm aparecen entre los colaboradores de esta idea, que parece estar en sus primeras fases de desarrollo. Mantener vivo el mercado Según explica el portavoz del proyecto, Ben Dawkins, la idea es "promover y disfrutar con todo lo que el soporte químico aún puede ofrecer". De paso, se trata de "mantener vivo el mercado de la película". Entre optimistas consignas para que los jóvenes y a los "conversos digitales" usen rollos de película o desempolven sus cámaras tradicionales, los organizadores animan a las asociaciones y fabricantes para que se involucren en esta primera convocatoria. Tras la toma de las fotografías el día 20 de marzo, se concede un mes a los participantes para que revelen, escaneen y envíen sus imágenes.
Más información acerca de esta noticia: - Página oficial del World Film Photography Day Fusilado de Quesabesde |
Foto: María abramovic
De nuevo los que vivimos en Madrid estamos de enhorabuena
La Exposición "Momentos Estelares" hace un repaso por la fotografía del siglo XX y sus autores.
Para ello se divide en dos fases,:
Sala de Exposiciones del Canal de Isabel II
Fechas: entre el 26 de septiembre y el 18 de noviembre
Horario: martes a sábado de 11:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:30 horas; y domingos y festivos, de 11:00 a 14:00 horas.
Sala Picasso, Círculo de Bellas Artes
Fechas: entre el 26 de septiembre y el 18 de noviembre
Horario: martes a sábado de 11:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 21:00 horas, y los domingos, de 11:00 a 14:00 horas
Vía | 20minutos.es y espormadrid
Martin Evening ha creado un videotutorial de 11 minutos de duración sobre la creación de imágenes en blanco y negro mediante Lightroom y que es fácilmente aplicable a Adobe Camera Raw de Photoshop CS3 por la similitudes entre sus controles. Está en inglés pero se entiende perfectamente aún con el sonido desconectado.
Desde la función de ajuste automático en conjunción con la herramienta de balance de blanco hasta el panel de escala de grises y la herramienta de ajuste selectivo, pasando por el mejor modo con el que mantener a raya los niveles de ruido de la imagen mediante el panel HSL.
Vía | John Nack on Adobe
Vídeo | Descargar (24.2 MB)
Fusilado de backfocus
| Hacía tiempo que Nikon no se desmarcaba con una presentación de tal envergadura como la que a esta hora está realizando en Tokio. Rodeada de novedades tan potentes como la D300, el plato fuerte es la esperada D3, que apuesta por un CMOS de formato completo y 12 megapíxeles capaz de disparar a 9 fps. La nueva SLR profesional estrena, además, un autofoco de 51 puntos y previsualización Live View. | ||||||||||||
| Tokio. Redacción.- La réflex de formato completo más rápida del mercado. De los muchos titulares posibles, éste ha sido el escogido por Nikon para presentar en sociedad su nueva réflex, la D3. Un doble estreno que se está celebrando por todo lo alto en la capital nipona y al que QUESABESDE.COM ha asistido. Aunque son muchas las especificaciones que pugnan por marcar la pauta en la nueva cámara, es sin duda su nuevo CMOS de formato completo el que se lleva la palma. Y es que, tal y como se llevaba tiempo pronosticando, Nikon da el salto al full-frame bajo la denominación FX (36 x 23,9 milímetros).
Y lo hace, además, con un captor de tipo CMOS que combina una resolución de 12 millones de puntos -la misma que la Nikon D2X- con una velocidad de 9 fotogramas por segundo.
La cámara, además, ofrece dos modos de recorte: uno de 30 x 24 milímetros y otro equivalente al formato DX -multiplicación focal de 1,5x-, con el que se consigue elevar la velocidad hasta 11 fotogramas por segundo.
Pero más allá de la mejora de la velocidad, no hay que olvidar que, tras la defensa realizada por Nikon del formato DX durante los últimos años, la compatibilidad de su amplio catálogo de ópticas con la nueva cámara se ha convertido ahora en un tema prioritario. De momento, Nikon ya ha acompañado el lanzamiento con cinco nuevos objetivos que dejan a un lado la denominación DX para apostar por el cuadro de formato completo. 25.600 ISO Volviendo al tema de la velocidad, Nikon reincide en esos 9 fotogramas por segundo que le permiten plantar cara a otra muy reciente réflex de formato completo, la Canon EOS-1Ds Mark III, cuya cadencia de disparo se conforma con 5 fotogramas por segundo.
Aunque los 12 megapíxeles de la D3 se sitúan muy por debajo de los 21 ofrecidos por la EOS más potente, Nikon no duda en apuntar que su nuevo CMOS dispone de fotodiodos "un 15% más grandes que los de la competencia".
Aupándose -posiblemente- en este dato, la D3 llega provista de la escala de sensibilidades más amplia del actual escaparate digital. Con velocidades calibradas entre 200 y 6400 ISO, la D3 ofrece además diversos valores forzados que permiten extender estas cifras hasta 100 ISO y nada menos que 25.600 ISO.
Tras este teórico alarde de agilidad y sensibilidad se esconde el nuevo procesador de imagen Expeed, un sistema de lectura de 12 canales, y un conversor analógico-digital capaz de trabajar con una profundidad de color de 14 bits en formato RAW. Live View La lista de nuevos argumentos de la D3 es tan larga que pasan a segundo plano prestaciones que en otros casos hubieran merecido el titular. Tal es el caso del sistema de previsualización en pantalla, al que Nikon también bautiza -siguiendo la pauta de Olympus- como Live View.
Con la posibilidad de enfocar de forma automática mediante la función de previsualización, no pasa desapercibido el nuevo monitor de 3 pulgadas que implementa la D3.
Y es que la pantalla LCD no destaca precisamente por su generosa diagonal, sino por una resolución que multiplica por cuatro lo visto hasta ahora en el mercado (con el permiso de la curiosa Sony Cyber-shot DSC-G1). En concreto, la pantalla luce una resolución de 920.000 puntos y una visión angular -aseguran desde Nikon- de hasta 170 grados.
Pese a la contundente lista de novedades, la D3 no sigue los pasos de su compañera de presentación, la D300, y obvia el sistema de limpieza de sensor que ésta sí ha estrenado hoy. Autofoco de 51 puntos Concebida como la nueva referencia en el catálogo profesional de Nikon -no hay que pasar por alto el fin de la bifurcación de los modelos en las sagas H y X-, la D3 se basa en un cuerpo de aleación de magnesio y 1.400 gramos de peso en el que destaca el contundente pentaprisma, con una cobertura del 100%. El obturador, por su parte, presume de una vida útil de 300.000 ciclos. La nueva réflex inaugura también un nuevo sistema de autofoco. Bautizado como Multi-CAM3500 AF, el nuevo módulo de 51 puntos se convierte -tal y como la marca se encarga de recordar- en el que más puntos de enfoque luce en la actualidad.
La interminable lista de prestaciones de la D3 también incluye aspectos tan novedosos como una doble ranura para tarjetas CompactFlash y una conexión HDMI para la reproducción de las capturas en televisores de alta definición. Tampoco falta a la cita la conectividad Wi-Fi, en este caso mediante el nuevo adaptador WT-4. Disponible el próximo mes de noviembre, Nikon aún no se ha pronunciado sobre el precio del nuevo cuerpo. Copiado de: quesabesde |